Originaire de Lotbinière, je vis et travaille à Québec où je possède mon espace d'atelier à Limoilou. Je détiens un baccalauréat et une maîtrise en arts visuels de l’École d'art de l'Université Laval. Depuis mes études, j’encourage, j'organise et je m’engage dans divers projets artistiques pour promouvoir la culture d'ici et rendre l’art accessible à tous. Mon travail fut présenté dans divers projets d'exposition (Manif d'art, Le Lobe, Atoll - art actuel) et dans plusieurs espaces d'exposition nationalement et internationalement tel qu'en Belgique, en Italie et en Espagne. Conjointement à mon travail en art actuel, je collabore sur divers projets artistiques et j'enseigne les arts visuels au Cégep de Chicoutimi.
Mon travail se situe principalement en peinture, mais exploite aussi le numérique par la photo, la vidéo et l’art sonore. Je travaille la relation au médium, la relation à la couleur à travers la relation maternelle; plus précisément la complémentarité d’un fils et d’une mère.
Mes projets sont alimentés par la fascination qu’engendrent chez moi la couleur et ses multiples combinaisons possibles (acidiques, atypiques, artificielles, saturées, sucrées, citronnées). Par ces ambiances, ces atmosphères, ces flous, ces zones troubles et ces fruits du hasard, la couleur devient l'un des sujets principaux de mes oeuvres propulsés par l’amour intemporel d’une mère. La séduction des couleurs vives et des contrastes lumineux respire l’allégresse, malgré qu’elles exposent plutôt la souffrance et le traumatisme lié au deuil maternel nébuleux et inachevé.
Mon art devient un éloge à ma mère et son adoration pour les merveilles de la vie. J’anime sa mémoire à travers les témoins de ce qu’elle et moi partagions en commun (nature/biodiversité, corps/chaire, bêtes/insectes métalliques, phénomènes naturels/cosmiques).
Sans plan préétabli, j’élabore mes projets où couleurs, masses et lignes dansent telle une valse, se chevauchant, se superposant, se juxtaposant, dans un jeu de transparence, de voiles et de glacis qui ajoute une profondeur à mon art. Nous nous tenons devant un espace augural dans lequel des effets de couleurs et de lumières esquissent des formes mouvantes, labiles – presque vacillantes. Malgré ces couleurs attrayantes, l’omniprésence et la récurrence du jaunâtre nous ramènent constamment à la maladie, au malicieux, au soufre, au poison de cette gangrène ayant enlevé ma mère. La création est mon refuge où je transpose mes états d’âme telle une correspondance avec elle de l’au-delà.

Originally from Lotbinière, I live and work in Quebec City, where I have my own studio space in Limoilou. I hold a bachelor's and master's degree in visual arts from Laval University's School of Art. Since my studies, I've been encouraging, organizing and getting involved in various artistic projects to promote local culture and make art accessible to all. My work has been presented in various exhibition projects (Manif d'art, Le Lobe, Atoll - art actuel) and in many exhibition spaces nationally and internationally, including Belgium, Italy and Spain. Alongside my work in contemporary art, I collaborate on various artistic projects and teach visual arts at the Cégep de Chicoutimi.
My work is mainly in painting, but also exploits the digital through photography, video and sound art. I work on the relationship to the medium, the relationship to color through the maternal relationship; more precisely, the complementarity of a son and a mother.
My projects are fueled by my fascination with color and its many possible combinations (acidic, atypical, artificial, saturated, sweet, lemony). Through these moods, atmospheres, blurs, murky zones and fruits of chance, color becomes one of the main subjects of my work, propelled by the timeless love of a mother. The seduction of bright colors and luminous contrasts exudes elation, even though they rather expose the pain and trauma of nebulous, unfinished maternal grief.
My art becomes a eulogy to my mother and her adoration for the wonders of life. I animate her memory through the witnesses of what she and I shared in common (nature/biodiversity, body/shame, beasts/metallic insects, natural/cosmic phenomena).
With no pre-established plan, I develop my projects in which colors, masses and lines dance like a waltz, overlapping, superimposing and juxtaposing, in a play of transparency, veils and glazes that adds depth to my art. We stand before an augural space in which color and light effects sketch out moving, labile - almost flickering - forms. Despite these attractive colors, the omnipresence and recurrence of the yellowish hue constantly brings us back to the sickness, the malice, the sulfur, the poison of the gangrene that took my mother. Creation is my refuge where I transpose my states of mind, like a correspondence with her from beyond.