
« L’exposition Lève les yeux, regarde le ciel se concentre sur l’observation des amas de nuages naturels et artificiels en soulevant des inquiétudes concernant les changements climatiques qui nous guettent. »
Lève les yeux, regarde le ciel, 2023
Bibliothèque de Chicoutimi
Le Lobe - Centre d'artistes, Ville de Saguenay
Chicoutimi, Qc

Espaces élargis
« Ce projet est la rencontre entre deux médiums, deux mondes qui se côtoient, résonnent ensemble et qui se font écho l'un l'autre. Nous nous sommes embarqués dans cette aventure commune pour étendre, enrichir et approfondir la matière respective de nos œuvres. Pour donner à entendre la polyphonie des voix inscrites dans la peinture même, et pour faire surgir les présences vivantes et qui affleurent dans le corps et le tracé du poème. Une rencontre, en somme, qui permettrait de mesurer l'empan du silence: allant du silence de la peinture à celui de l'écriture. »
Alexandre Poncin livre une poésie intime de l’évènement, ouverte à la rencontre. Attentive au temps, soucieuse du commun, sa parole souvent se fait vive : elle est aussi bien appel que confidence. Plusieurs de ses poèmes ont été publiés, notamment dans les revues Cairns, Traction-Brabant, Lichen, L’ours dansant et Hélas!. Son premier livre de poèmes: Le Malaise et l’Échappée, paraît en septembre chez 5sens éditions. Au printemps 2023 sortira son deuxième livre, Circonstances des saisons, recueil de tercets (chez le même éditeur). Il collabore présentement avec Étienne Rousseau, artiste en arts visuels, sur un projet commun alliant poèmes et peintures.
Vous pouvez découvrir les fruits de notre collaboration sur nos pages Instagram respectives, sur ce site même ainsi que sur le site d’Alexandre Poncin.
Espaces élargis, 2022 à ce jour,
Projet collaboratif avec Alexandre Poncin
Via les réseaux sociaux, sites webs respectifs
Bretagne - Québec


« Cette exposition invite le spectateur à poser un nouveau regard sur l’art abstrait par ces nuances et ces subtilités. Elle offre la possibilité de concevoir sa propre représentation d’une rencontre à mi-chemin entre l’univers abstrait et cosmique. »
Voir Autrement II, 2022
Espace d'exposition
Bibliothèque de Charlesbourg
Québec, Qc


Mise en espace IV, 2022
Salle de Critique
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc


« Un lieu sans étoiles n’est pas un lieu de noirceur.
Malgré leurs absences, il éclaire toujours. Chargé de couleurs, il émane de partout. »
Un lieu sans étoiles, 2022
507 rue Saint-Georges
Trois-Rivières
Québec, Qc

Corde à linge
Ce projet est la rencontre entre le banal et l’original, le commun et l’inusité. C’est un projet conceptuel rempli de dualités. Il est composé de serviettes et de torchons étendus sur une corde à linge afin de sécher, mais sans avoir été lavé. En effet, ces morceaux de tissus sont usés, troués, tachés d’huile et de couleurs de peinture, loin de l’idée habituelle que l’on a des vêtements propres et parfumés disposés sur une corde à linge. Il y a ici quelque chose d’étrange, d’inaccoutumé et qui nous interroge sur la propreté, aujourd’hui considérée comme valeur essentielle de la vie domestique.
Corde à linge, 2022
Les Fenêtres qui parlent
Atoll - Art Actuel, Ville de Victoriaville
Victoriaville, Qc

Mise en espace III, 2022
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Mise en espace II, 2022
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Mise en espace I, 2022
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Exposition collective, 2021
Institut National - Art contemporain
50 Saint-Paul Ouest
Montréal, Qc

Abstraction portrait IV, V, 2021
Art3f - 5e édition du salon international d'art contemporain
Van Gogh Art Gallery
Bruxelles, Belgique

La mini expo cARTier-Brébeuf, 1ère édition
Parcs Canada et la ville de Québec avec la collaboration de l'École d'art de l'Université Laval sont fiers de présenter : La mini-exposition au CARtier-Brébeuf. Visitez le lieu historique national Cartier-Brébeuf pour découvrir 5 œuvres picturales d'artistes émergents dans un lieu où nature et patrimoine se conjuguent.
Ce tableau au fond jaune incite à la prise de conscience et à la connaissance de soi. Cette couleur évoque aussi la lumière du soleil, cette étoile circulaire qui brille de mille feux et qui fait écho au cercle : une forme géométrique sacrée pour les Iroquoiens. Par la présence de ces verts et rosés, les couleurs de cette peinture rappellent la nature (feuillage, plantes médicinales, fleurs sauvages), qui ont une importance majeure pour ce peuple.
Abstraction portrait V, 2020
La mini expo cARTier-Brébeuf
Lieu national Cartier-Brébeuf
Parcs Canada, Ville de Québec
Québec, Qc

PULSART
Propulsée par la créativité sous toutes ses formes, l'exposition numérique réunit plus de 150 créateurs du Québec. Une exposition projetée à l'extérieur par le Centre d'art Diane-Dufresne et l'Espace culturel de Repentigny et rendue possible grâce à la contribution du gouvernement du Québec.
Supernova, 2021
PULSART, Projection à ciel ouvert
Théâtre Alphonse-Desjardins
Centre d'art Diane Dufresne et l'Espace Culturel de Repentigny
Gouvernement du Québec
Repentigny, Qc

Construction picturale
Dix artistes passent quatre jours dans la nature et créent des œuvres éphémères qui seront présentées lors d'une soirée artistique à la fin de la résidence. La contrainte : les artistes doivent utiliser les matériaux qu'ils trouvent autour d'eux et sur le site.
Cette oeuvre de land art est une peinture que l’on regarde au sol plutôt qu’au mur. Le support devient la terre et les matériaux naturels deviennent les éléments de composition. Un escalier au pied de l'oeuvre favorise le recul et nous permet de voir l'entièreté de la peinture en contre-plongée. Cette élévation créer un petit clin d'oeil à l'oeuvre de Caspar David Friedrich, Le voyageur contemplant une mer de nuages. Le vent fait aussi bouger les branches et les feuilles ce qui apportait une dimension cinétique à l’œuvre. Le soir, l'ombre des spectateurs est projetée dans la peinture.
Construction picturale, 2020
Résidence Art Sauvage
Les Jardins de Victoria
Saint-Isidore-de-Clifton, Qc


La peinture ce n'est pas que peindre
L'exposition fait état de l’aboutissement de deux années de recherche à la maîtrise en arts visuels de l’Université Laval.
L’exposition est un appel à la réflexion concernant la création d’une peinture abstraite afin de repenser les idées préconçues que l’on s’en fait. Comme le suggère le titre de l’exposition, une peinture n’est pas que le geste d’étaler des couleurs aléatoires sur un canevas. Il y a toute qu’une recherche sur les caractéristiques plastiques qui l’accompagne et comment ils interagissent ensemble.
La peinture ce n'est pas que peindre, 2020
Espace Sherpa
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Orangé bleuté
L'exposition propose au spectateur des œuvres abstraites marquées par l’intuition et la spontanéité. L’accumulation et la superposition de masses de couleurs traduisent non seulement les états émotionnels du peintre, mais aussi les caractéristiques des environnements qui ont été le théâtre de leur création, qu’il s’agisse de sons, de musiques, de température ou d’ambiance. Les toiles se trouvent également dynamisées par certaines dualités plastiques caractéristiques du travail de l’artiste, qui oscille entre transparence et opacité, couleurs chaudes et froides, trait et masses, minceur et épaisseur, aplat et modelé, formes ovoïdes et géométriques.
Orangé Bleuté, 2019
Salle d'exposition du pavillon Alphonse-Desjardins
Université Laval
Québec, Qc

Off-Journée de la Culture, 2019
Salle d'exposition du Roulement à Billes: lieu de diffusion et d'expérimentation de la maîtrise en arts visuels
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Vitaminé, 2019
L'Espace Culturel du Quartier
Saint-Nicolas
Lévis, Qc

[EXO]Mars
Sous le commissariat des historiennes de l'art Florence Gariépy et Sevia Pellisier, [EXO]Mars propose une grande exposition collective réunissant le travail de 22 étudiants à la maîtrise en arts visuels partageant les ateliers du Roulement à Billes. Les commissaires invitent le public à découvrir la diversité des pratiques des mêmes cohortes lors de l'exposition aux Ateliers du Réacteur.
L'atelier est plus qu'un simple lieu de travail ; il est à la fois site, laboratoire et milieu de vie. Entre art et quotidien, cet espace de création appelle ses locataires à partager et à s'entraider, tout en réservant à chacun sa propre individualité. Ils se connaissent, se côtoient, s'influencent même parfois, mais leurs pratiques ne sont pas encore homogènes. Chacun est différent du groupe, à sa manière. Chaque année, des étudiants à la maîtrise en arts visuels ouvrent leurs ateliers au public, dans le cadre de la marche des maîtres. Pour clôturer ce mois d'activités, les commissaires ont invité les artistes à quitter leur lieu de résidence habituel pour occuper un nouvel espace d'exposition.
Papillon de Jazz, 2019
[EXO]Mars
Manif d'art 09 - La biennale internationale de Québec
Les Ateliers du Réacteur
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Polychromos, 2019
Mars de la maîtrise
Manif d'art 09 - La biennale internationale de Québec
Salle d'exposition du Roulement à Billes: lieu de diffusion et d'expérimentation de la maîtrise en arts visuels
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Grand Anse, 2018
Plein de Culture
Salle d'exposition du Roulement à Billes: lieu de diffusion et d'expérimentation de la maîtrise en arts visuels
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Paraphrase, 2017
Projections sur estampes sérigraphiées
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc
Espace/Lumière, 2017
Vidéo, 3 min
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Dérive, 2017
Gravure sur bois, impression à la cuillère
Salle de Critique
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc

Store, 2015
Salle de Critique
École d'art de l'Université Laval
Quartier Saint-Roch
Québec, Qc